За короткий 14-річний період між двома світовими війнами німецька школа мистецтв та дизайну Баухаус змінила обличчя сучасності. З утопічними ідеями на майбутнє школа розробила новаторське поєднання образотворчого мистецтва, майстерності та технологій, яке вони застосовували у різних засобах масової інформації та практиках, від кіно до театру, від скульптури до кераміки.
Ця книга підготовлена у співпраці з Bauhaus-Archiv/Museum fur Gestaltung у Берліні, найбільшою у світі колекцією з історії Bauhaus. Близько 550 ілюстрацій, включаючи архітектурні плани, етюди, фотографії, ескізи та моделі, відображають не лише реалізовані роботи, але також провідні принципи та особистості цієї ідеалістичної творчої спільноти у її трьох послідовних місцях у Веймарі, Дессау та Берліні. Від неформальних знімків групової гімнастики до малюнків під керівництвом Пауля Клеє, від великих архітектурних планів до нескінченно гладкої попільнички Маріанни Брандт, колекція наповнена квітами, матеріалами та геометрією, які склали уявлення Баухауза про "тотальну" роботу мистецтва.
У міру того, як ми наближаємося до сторіччя Баухауза, це визначальний рахунок його енергії та суворості не лише як новаторського руху в модернізмі, а й як парадигми художньої освіти, де творче самовираження та передові ідеї привели до одночасно функціональних та красивих творінь. Серед відомих художників: Йозеф Альберс, Маріанна Брандт, Вальтер Гропіус, Гертруда Грунов, Пауль Клеє, Людвіг Міс ван дер Рое та Ліллі Райх.
