Перший за десятиліття огляд моторошних алегорій де Кіріко, родоначальника сюрреалізму та генія неймовірних зв’язків
Джорджо де Кіріко почав розвивати свій Pittura Metafisica, або метафізичний живопис, приблизно в 1911 році, малюючи задумливі, мрійливі сцени знелюднених пейзажів, наповнених невідповідними об’єктами. Але хоча це робота де Кіріко найбільш відома, період його метафізичного живопису тривав лише до 1919 року, і він залишався плідним і експериментальним протягом усього свого довгого життя (пробуючи, наприклад, «Повернення до порядку» та необароко, натхненне стилем Рубенса).
У книзі «Джорджо де Кіріко: Змінне обличчя метафізичного мистецтва», першому огляді де Кіріко за понад 20 років, науковець Вікторія Ноель-Джонсон досліджує всю складну кар’єру художника та пропонує цілісну логіку в її розмаїтті. Організовуючи роботи художника тематично та читаючи їх через ніцшеанську філософію, якій митець був знаменито відданий, Ноель-Джонсон стверджує, що, незважаючи на численні зміни де Кіріко в стилі, техніці, темі, композиції та тоні протягом шести десятиліть, усі його твори пропонують матеріальні бачення нематеріальних філософських концепцій.
У цьому багато ілюстрованому томі представлені роботи, створені за часів заснування художника та деякі з найпрестижніших музеїв і колекцій Італії, представлені поряд із багатим ядром архівних документів, включаючи листи та фотографії періоду.
Італійський художник, письменник і прото-сюрреаліст Джорджіо де Кіріко (1888-1978) почав розвивати свою Pittura Metafisica після подорожей Міланом, Флоренцією та Турином між 1909 і 1911 роками, де його надихнуло яскраве середземноморське світло, залиті сонцем площі та віддалені аркади - елементи, які стануть основними візуальними мотивами в його найвідоміших роботах.
