Золотий вік голландського живопису породив деяких із найвидатніших художників і ремісників історії, але мало хто може похвалитися генієм і спадщиною Рембрандта Харменса ван Рейна (1606–1669). Незважаючи на те, що він ніколи не залишав рідних Нідерландів, Рембрандт виходив за рамки власного досвіду, створюючи деякі з найрізноманітніших і найвражаючих творів мистецтва, включаючи портрети, біблійні, алегоричні, пейзажні та жанрові сцени. У всіх своїх формах картини Рембрандта побудовані з хитросплетіння — сукупність кожної тонкої зморшки на обличчі, погляду чи фігури становить емоційну силу, яка не має собі рівних серед його сучасників і мистецьких потомків.
Кожна робота пронизана почуттям. Біблійні сцени, як-от Вірсавія під час її купання, стають засобами для роздумів про людську тугу, досліджуючи глибини за межі того, що канонізовано у Святому Письмі чи зображено в інших уявленнях. Його портрети, чи то багатих покровителів чи торговців, передають сутність людини через тонкі демаркації, їхні обличчя купаються в ефірному світлі на тлі затемнених земляних тонів. Можливо, найбільш вражаюче те, що його серія автопортретів є тріумфом медіума; Автопортрет Рембрандта, починаючи з його молодості й охоплюючи рік до його смерті, є глибоким поглядом на процес саморефлексії, який тривав протягом усього життя.
З нагоди 350-ї річниці смерті художника ця монографія розміром XXL зібрала в приголомшливих репродукціях усі 330 картин Рембрандта. Від «Бенкету Валтасара» до «Уроку анатомії доктора Ніколаса Тульпа» ми відкриваємо для себе картини Рембрандта, як ніколи раніше.
