«Багато ілюстрована книга, яка дає захоплюючу інформацію про спільне та соціальне мистецьке виробництво в ранньомодерній Японії» - Andon, журнал товариства японського мистецтва
Перша публікація, яка відзначає багату колекцію Британського музею цих технічно складних творів мистецтва, створених у рамках японських культурних салонів наприкінці 18-го та 19-го століть, що показують живі фігури з повсякденного життя та фестивалів, елегантних птахів і квітів, лютих тварин і ліричні пейзажі.
У ранній сучасній Японії культурні салони були творчими просторами для людей різного віку та соціального рівня, які займалися живописом, поезією та іншими мистецькими починаннями як серйозними, але аматорськими практиками. Усі вони використовували псевдонім або художнє ім’я. Таким чином, люди мали змогу спілкуватися та широко взаємодіяти через цю мистецьку діяльність, незалежно від офіційного соціального статусу, який регулював уряд Сьогун.
Ідея спільної творчості, здається, була особливо вкорінена в районі Кіото та Осаки. Кожне з двох міст мало особливий характер: Кіото було національною столицею, де проживали імператор і аристократи, а Осака була центром торгівлі. Лише частина цих технічно складних творів мистецтва раніше була опублікована в кольорі.
Завдяки п’яти есе провідних експертів, які досліджують це захоплююче культурне явище з різних точок зору, і восьми коротких ідей, які заглиблюються в конкретні історичні аспекти та особисті зв’язки та спадщину культурних діячів, ця книга пропонує новий погляд на японське мистецтво та суспільство в кінці 18-19 ст.
