Наповнені фарбами палітри п’ятдесяти всесвітньо відомих художників демонструються поруч із картинами, створеними художниками з використанням цих відтінків, а використовувані кольори та мазки пензля аналізуються, щоб відкрити дивовижні нові історії про кожного художника та його роботу.
Митці, представлені в широкому хронологічному порядку, представлені в цій книжці-одкровенні, коливаються від тих, хто працював у 17 столітті до наших днів, включаючи Артемізію Джентілескі, Поля Сезанна, Берту Морізо, Вінсента Ван Гога, Василя Кандінського, Джорджію О’Кіфф і Бріджит Райлі. Палітра кожного художника — фотографована чи видима на автопортретах — поєднується з однією чи кількома роботами художника, які відображають кольори фарби, що залишилася на палітрі.
Експерт із кольору та історик мистецтва Александра Лоске вміло аналізує колірну палітру та мазки пензля кожного художника, щоб виявити не лише те, як саме вони використовували колір у своїй роботі, але й розповісти історію їхньої подорожі з кольором та вплив їхнього підходу на ширшу культуру, до якої вони належали.
Наприклад, Жорж Сьора ретельно розташував фарби на своїй палітрі в призматичному порядку, виділяючи кольори та поєднуючи кожен з плямою білої фарби. Його пуантилістська техніка була однаково очевидною на його палітрі та його полотні. Керрі Джеймс Маршалл використовує плями цинкової білизни та плями блідо-рожевого кольору на поверхнях символічно великих білих палітр, які тримають чорношкірі художники у своїх портретах, піднімаючи провокаційні питання про роль кольору в історії чорношкірої історії та білого західного мистецтва.
«Палітра художника» припаде до аудиторії історії мистецтва, ширшої аудиторії, яка прагне дізнатися більше про використання кольору великими художниками та художниками-аматорами, які шукають натхнення у створенні власних робіт.